季平的花鸟画符合水墨的今世性规范，即先观念、后有翰墨结构，绘画方式一致到位。季平以为他的花鸟画是传递个人的思维观念和个人感悟的进程和办法。而他的花鸟画的翰墨结构和对鸟的出色放大正是因观念而生，并随之而变化而打开。季平的花鸟画大跨度的直中含曲的用笔和因鸟因物因画面结构均能够兼而一致的处理，将翰墨结构和造型体现融为一体。他越来越将多年来构成的用于人物画的构成办法体现在花鸟画的实践中，“柔软”的用笔、用墨、用色，在鸟与布景、枝叶、花卉里构成了弹性的“魂灵与肉身”之间的联络，以表达著作魂灵的一致。

　　他说“年代需求有情感的翰墨来出现，而非用程式化、外表化的翰墨去描画年代场景”。他又说“我想要的花鸟画，就是差异于咱们认同的“华丽、精巧、娱人”的传统花鸟画。所以咱们现在看到的被季平转化过的是他所惯有的“直爽粗旷”的书写性翰墨性质的他心中共同的花鸟画，是“用以鸟为主体的视觉款式来重建本来的以场景为主的娱乐性的传统花鸟画”。“托物言志、鸟似人化、倾诉自我情感、传达年代观念”，这正是季平用以其花鸟画翰墨结构和造型体现的依据和动力。