王劼音先生在谈到季平花鸟画的美时将其总结为“画面之美”。他以为人们往往乐于看画中所描绘的目标之美，而从不重视画面之美。这种对画面结构之美、气韵之美、内蕴之美的漠视，正是咱们赏识现代美术著作中的一个“坎儿”。其实在今天咱们重视今世艺术之美时必定要知道到与传统的唯美认识有实质的差异。假如对自我价值的体会提取，对今世科学和文明艺术形状的了解、对生计环境的完全改变视而不见，只能使咱们将今天的审美归入原有的文明及知识结构之中，而失掉对今世日子中新的视觉环境、新的赏识要求、新的心思感触所构成的多元化的年代性的审美了解。如在季平花鸟画的今世款式探究中，咱们会看到在他著作外表的背后是他寻求心里的实在表达，崇尚甚至复原人的朴素叙述，画中求真的年代之美的心思。我以为季平花鸟画的今世之美首先是他抓到咱们这个年代对人、对物的实质化的美，一种返朴归真的美，和求其心思的实在与以鸟代人表达他的思维情感中的认识化的美。其次季平花鸟画的画面之美，也是弥足珍贵的，他所探究的今世办法的翰墨方式和个人化的“托物言志”的今世心思表述，使其画面贯通着个人化至团体认识为一体的今世之美。当然他著作中的鸟的形象表情如卡通式的表情包，相同充满了今世之美。

　　综上所论，研讨季平的花鸟画要与他之前的人物及上海城市景色画一致联络起来，并且还要继续跟从他研讨前行的脚步，现在他的花鸟画探究仍是前期心象的显现和手艺绘画的阶段性效果。我信任他的未来和对未来探究的了解，等待季平走向纵深，为年代留下思维和探究的痕迹。